清无法师：笔墨丹青见禅心，书画人生悟菩提

在佛教的浩瀚世界里，法号清无承载着独特的意义。清无法师说：“从佛教来讲，从禅宗来讲叫出淤泥而无染，清净无染，所以我出家以此为号，这个号是对自己的心性体悟。”他的人生轨迹与佛教和中国传统文化紧密相连，展现出一幅独特的修行画卷。

笔墨见禅意

清无法师，法名真常，字大旻，号清无，祖籍山东曲阜，是孔子第七十一代后裔。清无法师从小对书法有着浓厚的兴趣，“从小是先天性的对这书法有特别的感情，所以从小也学习书法，研究书法”。在他的成长过程中，对书法的热爱促使他不断探索和学习。在古旧书店中，他偶然看到了弘一大师所写的经文，“一看这个字当中就透出一股这种清净超脱，与翻本书法、碑刻书法起有明显的不同，有一种特别摄化人心的这种超脱之气”。正是这次邂逅，让清无法师对弘一大师的书法产生了浓厚的兴趣，并进而研究弘一大师的生平，最终影响了他出家的决定。

清无法师编撰的《弘一大师墨宝遗珍》样书

书法和绘画作为中国传统文化的重要组成部分，与佛教有着深厚的渊源。“书画同源，书法跟绘画，它作为文人高僧修行过程当中的一种表达，有着净化人心、引人入道的潜行性”。

中国的书画艺术，不仅仅是技艺的展示，更蕴含着丰富的精神内涵。佛教高僧在书画领域有着不可忽视的贡献，“我们佛教高僧在历史上对于中国书法的贡献数不胜数，例如隋朝的智永禅师、唐代的怀素、近代的弘一大师都在中国书法史历程中添加了璀璨一笔，对中国书法的发展、传承有着非常深远的影响”。

弘一大师早期魏碑体风墨宝 清无法师供图

弘一大师的一生，是清无法师常常提及的。弘一大师出生于书香世家，自幼受到良好的教育，“经史子集、文学、音乐、书法、篆刻、绘画、教育都是全才”。赵朴初老居士曾用两句诗评价弘一大师的一生，“无尽珍宝共世眼，一轮圆月映天星”。从绚烂之极归于平淡，这不仅是一种人生境界，也是一种艺术追求。

弘一大师墨宝 清无法师供图

书法对于弘一大师而言，是修行的一个重要途径，“书法不单单是一门艺术，它包含了我们中国古圣先贤对于宇宙天地万物，人生缘起、宇宙缘起，宇宙万物生成的原理的一种认识在里面”。而清无法师在研究弘一大师过程中，也深刻体会到书法所蕴含的智慧和力量。

弘一大师墨宝 清无法师供图

在艺术追求上，清無法师认为中国画与西洋画有本质区别。中国画强调“形神兼备”，注重对人物精神和气质的表达，而西洋画则更注重写实，以真实的人物为模板进行创作。在中西文化交融的时代背景下，弘一大师在年轻时也曾赴日本学习西洋画，“他是怀着理想去的，所以在日本去拜了一个西洋画的美术老师，学习西洋的水彩油画”。然而，在学习了西方美术之后，他最终选择回归中华文化，因为中国画所蕴含的“道气”和精神境界，是对宇宙万物根源的理解。

李叔同（弘一大师）

“我们现在能够看到中国最早的人物画，是东晋顾恺之的《洛神赋》。顾恺之是东晋时期的，他画中的曹植以及洛神的人物形象都是他想象出来的”。清无法师认为，西洋油画虽然写实，但缺乏中国画所蕴含的审美内涵。

东晋顾恺之《洛神赋》

清无法师对书画艺术的热爱和理解，源于他对传统文化的深刻认识和对佛教精神的领悟。他相信，书画艺术能够净化人心，引导人们走向更高的精神境界。

清无法师鉴赏书法作品

正如他所说，“对中国传统文化，我们一定要怀着崇敬之心，去爱护它、去鉴别它”。就像清无法师给华艺元界的提字“拈华指归，明心见性”一样，在这个多元文化相互碰撞的时代，科技发展帮助我们更好理解和认识中国优秀的传统文化和艺术，而坚守和传承中华优秀传统文化的精髓，是我们每个人都应该努力的方向。[文章来源：华艺元界公众号]

清无法师为华艺元界题字